 |
|
|
... Архив 2002 - 2003 ... |
||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
|
Последняя
премьера в
этом сезоне
состоится 29
мая! На сцене Центрального Дома Журналиста состоялись первые показы новой сценической версии бессмертной оперы Бизе лКармен╗. Молодая, но уже известная певица Беата Ганзел, ученица Марии Биешу, дебютировала на московской сцене не только как исполнительница главной партии, но и в качестве режиссера. Камерный вариант оперы (фортепиано и четыре исполнителя) не превратился, однако, в костюмированный концерт. Каждая сцена логически вытекает из предыдущей, исполнители (Б.Ганзел-Кармен, А.Сальников-Хозе, А. Бакастова-Микаэла, Д.Царегородцев Ц Эскамильо, называю тот состав, который я слушал, хотя в спектакле заняты несколько исполнителей каждой партии, кроме бессменной Кармен) на редкость органичны и вокально и драматически. Стильные костюмы, минимальный реквизит Ц и поющие актеры рассказывают нам историю о разных пониманиях любви, нежной и страстной, лирической и драматической, любви-жизни и любви-смерти, рассказывают нам тонкими нюансами, жестами, мимикой и зрительный зал забывает об отсутствии хора, оркестра и эффектных декораций, ибо его убеждает происходящее, он сопереживает увиденному и услышанному.
В
планах у
Беаты Ганзел
еще
несколько
постановок.
Может быть
на наших
глазах
рождается
еще один
московский
музыкальный
театр со
своим,
непохожим на
другие,
лицом? Николай Гармиза Профессор Московского Государственного Университета культуры и искусств.
Еврейские бизнесмены зажгли огни
Еврейские
предприниматели
объединяются
 Вчера,
в день
празднования
знаменательного
еврейского
праздника
Лаг Баомер,
состоялась
церемония
открытия УЕврейского
бизнес-клуба
ОшерФ,
организованного
Ассоциацией
поддержки
еврейского
бизнеса при
Федерации
еврейских
общин России.
В московском
клубе УМуХаФ в
неофициальной
обстановке
собрались
представители
малого и
среднего
бизнеса,
приехавшие
из Израиля,
Великобритании,
Соединенных
Штатов
Америки и
городов
Российской
Федерации.
Заседания
клуба будут
проходить
ежемесячно и
включат в
себя как
деловые, так
и
неформальные
встречи. В
самое
ближайшее
время будет
выработаны
устав клуба
и регламент
работы.
Для гостей были организованы фуршет и выступления артистов. В концертной программе, которую вел заслуженный артист России, художественный руководитель театра УШаломФ Александр Левенбук, участвовали известная оперная певица Беата Ганзел и клейзмер-джаз-группа УКомнатаФ. Чтобы разрядить обстановку и завязать общение между бизнесменами, известный еврейский персонаж Рабинович, в которого перевоплотился актер театра УШаломФ, провел лотерею. Выигравшие получили еврейскую молитву на удачу. Был проведен и конкурс на лучший еврейский анекдот. В финале вечера члены УЕврейского бизнес-клубаФ зажгли в честь своего объединения бенгальские огни, символизирующие традиционный костер, зажигаемый на Лаг-баОмер. Спонсорами мероприятия стали: Федерация еврейских общин России, интернет-сайт Jewish.ru, компания УИнтер-беларФ, компания УКонтел 2000Ф, торгово-промышленная палата УРоссиия, Израиль и СНГФ. Марина Костылева "Jewish.ru"
КЛУБ "НАШИ ВСТРЕЧИ"
В Израильском культурном центре проходят вечера в рубрике лНаши встречи╗, которые проводятся в нашем зрительном зале или на подмостках московских театральных или клубных залов. Посетители центра встречаются на этих вечерах с деятелями израильской и российской культуры, с её наиболее яркими представителями: писателями, художниками, режиссерами, актерами, журналистами. Как правило, это люди которые своим творчеством связаны с Израилем и могут расширить кругозор и дать представление об Израиле, об его культурных процессах, о взаимодействии и взаимопроникновении российской и израильской культур. Наша аудитория принимала с интересом израильских писателей: Ренату Муху, Нину Воронель, Эфраима Севелу, Эфраиама Бауха, Михаила Вайскопфа, Елену Толстую, Жанну Корсунскую, Марка Галесника, Марка Зайчика, российских писателей: Михаила Жванецкого, Виктора Шендеровича, Аркадия Арканова, Аркадия Вайнера, Аркадия Инина, Юлия Кима (в равной степени являющегося и израильским писателем).
Актеры представлены у нас самым ярчайшим букетом Ц россияне: Народные артисты Ольга Остроумова, Лев Дуров, Александр Лазарев-старший, Эммануил Виторган, Евгения Симонова, Татьяна Васильева, Светлана Немоляева, Лариса Голубкина, Владимир Качан; режиссеры - Марк Розовский, Юрий Любимов Арсений Ковальский, Александр Митта; певцы и композиторы Ц Иосиф Кобзон, Владимир Рубашевский, Александр Журбин, Мария Лукач. Радуют и удивляют нашу аудиторию регулярно израильтяне Ц певцы, актеры, композиторы, драматурги: Рони Рехтер, Ариза Бенин, Далия Фридлянд, Иосеф Бар Иосеф, Феликс Кандель - вызывают неизменный интерес, появляясь на сцене Израильского культурного центра.
Презентация новых книг (М. Дейч лКоричневые╗, В. Левашов лУбийство Михоэлса╗), журналов (л22╗, лИерусалимский журнал╗) сменяются выставками российских и израильских художников - живописцев, графиков (Б. Хаимов, Катя Зюкак, А. Кравец) фотохудожников ( Дм. Давыдов, И. Герман). В рамках проекта лНаши встречи╗ создаются спектакли на литературной основе израильских авторов. Так был создан и сыгран спектакль лРахель╗ в постановке Арсения Ковальского (театр лЭрмитаж╗) и актерами московских театров, спектакль об известной израильской поэтессе Рахель Блуфштейн. Один из разделов лНаших встреч╗ - вечера памяти крупнейших деятелей культуры (режиссёра Саввы Кулиша, поэта Генриха Сапгира и др.) Проект лНаши встречи╗ координирует Людмила Хмельницкая. Я по образованию профессиональная актриса, до 1990 года проработавшая в Московском театре на Малой Бронной. С сентября 1990 года я уехала жить и работать в Израиль, работала в нескольких израильских театрах, один из которых театр лГабима╗, играла роли на иврите и на русском, встречалась в работе с израильскими драматургами Иосефом Бар Иосефом, Ханохом Левином, с режиссерами Мики Гуревичем, Владимиром Портновым, Михаилом Казаковым. В России работала с Андреем Гончаровым, Анатолием Эфросом, Петром Фоменко. А сейчас я с радостью занимаюсь своим проектом лНаши встречи╗, имея в активе огромный и очень нелегкий опыт в российском и израильском искусстве. Приглашаю Вас, дорогие друзья, заглядывать на наш сайт в Интернете, так как следующие лНаши встречи╗ будут регулярно появляться на нём, а ещё приятнее будет увидеть Вас в Израильском культурном центре, в нашем зрительном зале. Виртуально и искренне ваша Людмила Хмельницкая. C программой клуба можно ознакомиться на доске объявлений ИКЦ или по тел.912-78-18, 912-53-19
Одна из лучших в мире Кармен - Беата Ганзел
поставила в Москве оперу Ж.Бизе лКармен╗.
О концерте 5 ноября 2002 года в Доме Ученых г.
Москва
Обнаружена новая звезда вокала в Москве.
В
Доме Ученых на Пречистенке состоялся
концерт солиста Большого Театра Владимира
Букина. На встречу с известным певцом
пришло много поклонников и ценителей его
творчества. В концерте участвовало
несколько новых имен. Приятной
неожиданностью было открытие для
московской публики новой звезды вокала
мирового уровня Беаты Ганзел. О ней в Москве
знала лишь небольшая группа специалистов.
Ее знают как одну из лучших в мире
исполнительниц партии Кармен , впитавшей в
себя все лучшее от совместной работы с
Марией Биешу. Знают
, что она работает в одном из
театральных агенств Нью-Йорка. В
ее исполнении зрители услышали утонченную,
изысканную трактовку Хабанеры из оперы лКармен╗,завораживающую
арию Далилы из оперы лСамсон и Далила╗. Но с
восторгом и бурными криками лБраво!╗
публика восприняла
дуэт Любаши и Грязного из оперы лЦарская
невеста╗ в исполнении
лучшего Грязного Владимира Букина и
Беаты Ганзел.
По признанию
В.Букина Ц Беата
лучшая из исполнительниц роли Любаши не
только в России. Это было видно по
тому как гармонично смотрелся дуэт и
восторгу зала. Во
втором отделении концерта Беата с особым
вкусом и лиричностью
под бурную овацию зала исполнила
лЗвездную ночь╗ Клода Дебюсси и лПеснь
любви╗ Сендерсона. Когда уже Беата покидала Дом ученых после концерта группа поклонников провожала ее аплодисментами при выходе из Дома ученыхЕ Статья Барса Кадутамасанина интернет газета Vocalmusic Французский шарм витал на сценеОперетта! Один из ее почитателей заметил, что держится жанр на трех китах: издевательстве над классикой, культе женщины не слишком строгих правил и лирике. Камерный музыкальный театр "Санктъ-Петербургъ опера" давно обнаруживал внимание к героиням с сомнительным прошлым (от "Риты" Доницетти до "Пиковой дамы" Чайковского). Так же, как склонность к пародии и высмеиванию штампов. Неудивительно, что их пути пересеклись: на тринадцатом году своего существования театр впервые обратился к оперетте, поставив "Прекрасную Елену" Жака Оффенбаха. Премьерные спектакли прошли с аншлагом. Зритель, критиковавший "вульгаризмы" в подходе к серьезной опере и умиравший от смеха на операх-буфф, поставленных Юрием Александровым, предвкушал нечто особенное. Казалось, что этот режиссер и оперетточный жанр созданы друг для друга... "Жрец! А жрать нечего". (Плутон - Калхасу.) Акт первыйСамая очаровательная женщина в мире Прекрасная Елена - жгучая брюнетка (привет блондинкам и знатокам мифологии!). Похож на откормленного розового поросенка (или постаревшего амурчика, весьма увеличенного в размерах) кудрявый Парис, обладающий неожиданно легким и высоким тенором. Первая оперетточная пара превращена в комическую. Характерные персонажи в поисках колорита становятся на путь подражания: один заимствует манеры и голос незабываемого героя Игоря Дмитриева из знаменитой киноверсии "Сильвы" Яна Фрида, другой ломится в открытую дверь, яростно дергая ручку - совсем как Шурик из "Кавказской пленницы". Незабываем канкан в исполнении игривых дам бальзаковского возраста! Но все-таки попалась "Прекрасная Елена" в расставленные когда-то собственные сети: современники упрекали Оффенбаха в том, что композитор "выворачивает наизнанку" античный миф, превращая идеальных героев в карикатуры: Ахилла - в труса, жреца Калхаса - в обманщика и лицемера, а благородного Менелая - в придурковатого простака-рогоносца. Попытка вывернуть наизнанку то, что еще оставалось нетронутым в теперь уже классическом сюжете, приводит, естественно, к результату обратному - "Прекрасная Елена" обнаруживает умеренность и академическую усталость. Пресловутое оперетточное "шампанское" преображается в газированный напиток "Байкал", сверкающие улыбки наводят на мысль о вставных зубах, легкие кокетливые одежды открывают ревматические колени. "Серьезнее, спокойнее, солиднее, достойнее" (как поется в другой популярной оперетте) становится в нынешнем спектакле некогда щедрый на выдумку, шутки и режиссерскую фантазию Юрий Александров. Пришедшие приветствовать нового короля жанра ошиблись. "Прекрасная Елена" скучновата... Зато добродетельна и пристойна: на премьеру можно привести любого спутника - от пятилетнего сына до пуритански настроенного дяди самых честных правил (желательно глухого). Французский шарм витал в пространстве в почти неуловимых дозах. Остротам, скрытым в глубинах заметно поблекшего со временем текста Владимира Константинова и Бориса Рацера, смеялись в основном сами актеры. Вероятно оттого, что зритель не сразу понимал, куда он, собственно, пришел. А довелось заглянуть ему не в храм искусства (такие храмы расположены у нас на других площадях и улицах), а в настоящий домашний театр, подобный тем, что устраивались в старом Петербурге лет сто пятьдесят - двести назад... " - Я думала, ты на Крите. - Не делай из меня кретина!" (Елена, Менелай.) Акт второйПопробуем акцентировать не слово "комедия" и даже не определение "музыкальная", а прилагательное "камерный" - первое в названии театра, и все сразу встанет на свои места. "Комнатное" искусство, уютное и необременительно-легкое. Бывший, но по-прежнему нарядный и изящный особняк барона фон Дервиза на Галерной, 33, где разместилась "Санктъ-Петербургъ опера", после долгих скитаний по разным сценам (преимущественно домашних, придворных театров - от Юсуповского до Эрмитажного). Радушный хозяин Юрий Александров, приветливо кивающий гостям (редкий из зрителей не знает своих соседей справа и слева, не раскланивается с сидящими в переднем и заднем рядах). Милая хозяйка, заботливая супруга (режиссер Татьяна Карпачева), помогающая посетителям найти свободные места. Услужливые домочадцы. Вкусные запахи, доносящиеся из соседнего помещения, где расположен буфет. Участливые разговоры в зале - о том, что сегодня Иван Иванович не в голосе, а Мария Петровна полновата для данной роли (но это только между нами!), к тому же нездорова, но покинуть сцену, конечно, не может, не может! Масштабность замысла и глубина идей здесь столь же неуместны, как философские разговоры за сдобным яблочным пирогом. Любая критика в адрес мэтра и его актеров кажется просто неприличной: сплетни и злословие в дружеском кругу! Домашний театр - не казенная сцена; законы тут иные. Заглянем - из любопытства - в свод правил, которые предназначались некогда для посетителей подобных собраний: написанные много лет назад, они современны, решительно современны! Вот эти правила: 1) оставить все чины вне дверей, равномерно, как и шляпы, а наипаче шпаги; 2) местничество и спесь оставить тоже у дверей; 3) быть веселым, однако ж ничего не портить, не ломать, не грызть; 4) спорить без сердца и горячности; 5) не вздыхать и не зевать; 6) во всяких затеях другим не препятствовать; 7) сору из избы не выносить, а что войдет в одно ухо, то бы вышло в другое прежде, нежели выступить из дверей. Последнее особенно верно: "Прекрасная Елена" в исполнении "Санктъ-Петербургъ оперы" забывается сразу после финального аккорда. "Не следует возвращать только женщин и долги". (Спартанская мудрость.) Акт третийЛучше возвратиться самому, и чем скорее, тем безопаснее, - после антракта в зал: опоздавшего собьет толпа артистов, бегущих по проходу с различными предметами реквизита. Большое количество действующих лиц и малые габариты сцены плохо соответствуют друг другу. Несмотря на активные передвижения (раз пятнадцать туда и обратно), вокалисты вполне справляются с высоким регистром, переходными нотами и иными сложностями. Профессионально-ровный актерский состав спектакля - в основном солисты. Среди исполнителей главных ролей Беата Ганзел (Елена) и Дмитрий Стефанов (Менелай), Сергей Алещенко (Парис), Вячеслав Калюжный (Ахилл), Людмила и Александр Торадзе (Порция и Калхас). За дирижерским пультом стоял, как обычно, Михаил Виноградов, а оформил постановку сценограф, которого музыкально-театральные круги давно считают монополистом, - Вячеслав Окунев. Только Юрий Александров умеет целовать ручки дамам, глядя в сторону, в окно или в оркестровую яму. В остальном все шло согласно этикету: никто не вздыхал, не пытался проникнуть в зал со шляпой и шпагой и ничего не грыз. Ольга ГЛАДКОВА статья из интернет газеты Смена www.smena.ru О концерте 25 октября 2002 года в Еврейском Культурном Центре г. Москва а КАКАЯ МУЗЫКА ЗВУЧАЛА! Давно известно всем - "Москва слезам не верит", лжеискусству тем более. Московского зрителя -искушенного, капризного (в хорошем смысле этого слова) - не проведешь. В этом я еще раз убедился, когда был на концерте Беаты Ганзел и Серго Бенгельсдорфа - музыкантов, которые привезли свое искусство в Москву из "провинциальной" столицы Кишинев. С каждым из мастеров этого дуэта порознь я был знаком до встречи с ними в Московском культурном еврейском центре 25 октября этого года. Серго Бенгельсдорф был участником фестиваля еврейского искусства в Биробиджане в ноябре 2001 года. Я имел не только удовольствие, но и счастье услышать в исполнении его учениц современные еврейские песни. Это были песни-спектакли, поставленные умелым режиссером-музыкантом. С этой точки зрения Бенгельсдорф является создателем если не нового жанра, то нового направления в идишистском музыкальном искусстве. С этим моим выводом согласился известный кинорежиссер Владимир Двинский. С Беатой Ганзел я познакомился совсем недавно, а когда прослушал несколько раз диск с исполнением ее арий из опер, то понял заслуженность успеха оперной дивы на сценах многих театров мира. И с этой точки зрения дуэт Ганзел - Бенгельсдорф удивителен, необычен, но теперь можно сказать, прекрасен. Еврейский слушатель так уже привык к песням еврейского местечка, к песням, возникшим в черте оседлости, что вероятно не представлял себе существование других еврейских песен, тем более, исполнителями старых еврейских песен были такие певцы, как Эпельбаум, Шульман, сестры Бэри, Александрович. Пожалуй, очень немногие подозревали, догадывались, что в дни преследований, гонений на еврейскую культуру, идишистская песня продолжала существовать, а после снятия запретов возникли новые современные еврейские песни и романсы. Свидетельством тому - репертуар концерта:вокальный цикл Златы Ткач "Дайн гутэр номэн" ("Имя доброе твое") на стихи Овсея Дриза, произведения Мориса Равеля, Зиновия Компанейца, Исаака Дунаевского... Само по себе исполнение еврейских песен оперной певицей, тем болee, обладающей прекрасным меццо-сопрано - явление уникальное, еще и поэтому, что в ней текут крови разных народов: чехов, поляков, евреев, украинцев. аКонцерт этот состоялся в Москве в те дни, когда террористы держали заложников, и по сути Москва оказалась на военном положении. И даже в такое время на концерт пришло немало людей, которые искренне и восторженно восприняли искусство великолепного дуэта -Ганзел - Бенгельсдорф, исполнивших также народные песни в обработке композиторов Молдовы Зеева Биткина, Златы Ткач, Бориса Дубоссарского . И здесь на память приходят слова поэта Межирова:
Матвей Гейзер - доктор филологических наук, член Союза писателей и журналистов РоссииСтатья М. Гейзераа
Чарующий женский голос, печальный и нежный, словно бережно обволакивает теплой и легкой волной и вызывает слезы - светлые и благодарные. На сцене прелестная молодая женщина, ее зовут Беата Ангел. Это даже не сцена, а крошечный подиум в обыкновенной институтской аудитории, в которой прохондит репетиция. Дивному дарованию певицы тесна импровизированная сцена, тесна аудитория, тесен, кажется, весь институт со всеми его коридорами и закоулками. Изумительной чистоты и силы голос заполняет собой пространство, выливаясь наружу. Ну откуда же это чудо, это хрупкое изящное создание, каким ветром занесло певицу и в этот зал, и в этот мир? Беата родилась на Западной Украине, в маленьком городке под названием Калуш, что в Ивано-Франковской области. Прожила там недолго: когда девочке было пять лет, семья переехала в г. Горловку Донецкой области. Потом Беата поехала поступать в Кишинев, в консерваторию. Впрочем, об этом - чуть позже. Я спросила певицу, кто дал ей необычное имя. Беата отвентила: лБабушка!╗ лВы полька, Беата?╗ лПо паспорту - украиннка. Но в роду у меня много поля-ков, есть чехи, евреи, венгры. По творческим лкорням╗ - молдавнская певица╗. Она родилась артисткой. Уже в три года девочка сочиняла на детском фортепиано пьесы и мечтала стать певицей. В школе играла и пела в вокально-инструментальном ансамбле. Поступила в Донецкое музыкальное училище. Училась хорошо, но, узнав, что есть возможность учиться пению в Кишиневе, где блистала Мария Биешу, Беата, не закончив училище, отправилась поступать в Кишиневскую консерваторию. Экзамен у нее принимала Мария Биешу. Девочке несказанно повезло - она училась у блистательной опер-ной певицы. По окончании коннсерватории ее сразу приняли в труппу оперного театра. Вскоре Беата стала ведущей меццо-сонпрано, ей посчастливилось ранботать бок о бок с лучшей Чио-Чио Сан мира. лВсе, что связано с Марией Биешу, для меня свянто╗, - сказала как-то Беата. Ганзел считает, что истоки ее одаренности - в талантливонсти народов, проживающих на границе Украины, Польши, Веннгрии, Словакии, Румынии. Люндям, рожденным в этих местах, свойственны одухотворенность и поэтичность, тонкая музыкальнность и поющая душа. В ее творнчестве слились несколько кульнтур - яркая украинская и молдавнская, мощная русская, утонченнная еврейская, многоликая занпадная. Певица словно собрала искорки таланта у всех своих одаренных предков, сконцентнрировав в себе чудесный и ярнкий огненный букет. Не зря Беата любит пошутить на свой счет: лВо мне - горючая смесь!╗. Это позволяет ей творить в разных стилях. Беата стала признанной исполнительницей партий Кармен, Далилы, Амнерис, Шарлотты, гастролировала практически во всех странах Западной Европы, США, Израиле. Говорят, что настоящая исполнительница партии Кармен рождается один раз в 50 лет. Достаточно взглянуть на Беату Ганзел, когда она поет Кармен, послушать ее чудесный голос, чтобы убедиться в том, что этот тот самый случай. В холодной далекой Ирландии Беату после окончания спектакля зрители вынесли на руках. Случай уникальныйдля весьма сдержанного наронда. Кармен - ее любимый сценнический образ. Впрочем... лКармен - это часть меня. Но я всех своих героинь люблю одинаково, - говорит Беата, -иначе мне не поверит зринтель╗. 18 апреля в Олимпийской Деревне состоится ее концерт. Кроме арий из опер, Беата исполнит несколько классических романсов. Есть еще один проект - она готовит оригинальную постановку по опере Бизе лКармен╗. Премьеры пройдут 21, 28 апреля, 21, 29 мая в Центральном Доме Журналиста. В проекте задействованы несколько составов исполнителей. Это такие имена, как тенора Ахмед Агади -заслуженный артист России, лауреаты международных конкурсов Михаил Вишняк, Давид Гвинианидзе, Анжей Белецкий, Дмитрий Царегородцев.Анастасия Бакастова, Анна Рахман, Наталья Коршунова.... Причем Беата не только исполняет главную партию, она и автор идеи, и режиссер-постановщик и организатор проекта... В следующем сезоне Беата намерена порадовать публику еще несколькими редко идущими в Москве оперными постановками. Конечно трудностей и проблем много - концертные площадки, репетиционная база, спонсоры... Но есть главное: редкий талант, молодость, красота и огромное трудолюбие. Значит, все еще впереди! Раиса Фирстова |
||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
|
Дизайн и сопровождение:й Евгений Соловьев & Art.Ganzel 2003 |
||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
|
|
||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
